十几年的功夫，它竟然完成了一个巨大的“胃”……

点上方A963设计网,【第1030期】

喜爱歌剧的人，对待歌剧院都有一份钟爱。位于台湾的台中大都会歌剧院却是构思精巧的大师级作品，他的概念是“声音的涵洞”，单看外观已足以颠覆通常的“歌剧院”的形象。

十几年前，日本建筑师伊东丰雄击败劲敌扎哈·哈迪德，以 6 位评审全票认同的优势，赢得了台中大都会歌剧院建筑的竞标，作为评审之一的台北大学都市计划所教授郭肇立称：“这是目前为止台湾首座真正前卫的建筑。”这也是 2013 年普利兹克建筑奖得主伊东丰雄，挑战流动性建筑的代表作。

伊东丰雄1941年出生于日治时代的京城，其早期的作品多是一些尺度不大的私人住宅， 中野本町之家（White U），和1984年完成的“银色小屋”（Silver Hut）是他的成名作品。

这座台中大都会歌剧院从设计到落成，克服数次施工作业难题，经过多次方案调整后终于完成了它的最终形态。

内部多空结构的建筑犹如一块大奶酪有机体，伊东丰雄称之为“壶中居”。内部的曲面墙体几乎没有一处是相同的，可想而知其施工难度。

不过最终所呈现出的空间却带给人从未有过的流动体验，仿佛在一个个现代化的山洞中穿梭。

这座像是地面洞窟又形如动物巢穴的建筑，是他挑战流动性建筑的代表作。

台中大都会歌剧院的多孔喷浆混凝土质外立面主体虽然足够特别，却显得更内敛一些，而内部充满了立体曲面，“我一直想做一个连接起内部与外部的建筑”，于是他想到了生物学家福冈伸一曾说过的“人类的胃室就是(身体的)外部”。

前述我们提到了设计及施工的难度，要知道伊东丰雄设计的内部结构中，都没有完全相同的两个曲面，就连所有的小组件形状都不一样。

整个空间内分布着大小不一的三个歌剧厅，另有排练室和餐厅等附属空间。两个面积较大的歌剧厅可分别容纳 2000 和 800 个座位，用红色和蓝色区隔开来，颜色由下至上渐次变淡，而面积最小的黑色歌剧厅仅能容纳 200 人，可以从舞台背后开启，连接到外部的露天剧场。

但浓墨重彩的部分好似都用在了歌剧厅，其余空间被施以大面积的白色。这样做的好处在于，自然光可以更自然直观地进入室内空间，尤其是从内部望向高楼林立的周边环境，用伊东丰雄的话说，“或许会产生一种如同古人在洞窟中见到未来都市的感觉。”