与灵魂交往的男人 Alexander McQueen

有人说，Alexander McQueen 的每一场秀都像是一场对于过去和未来的浪漫神话，融合了极具戏剧色彩和黑暗质感的衣服简直就是一件件艺术品，将他的灵魂述说成一场黑暗的野蛮童话。

2001年春夏voss系列，红黑鸵鸟毛和红色载玻片长裙。

McQueen解读：我们的皮肤下每一层都涌动着猩红的血液

他的残破凌乱的设计曾一度将精致奢华的巴黎式传统颠覆得无以复加。

绿色与铜色合成蕾丝裙，1995秋冬“高原”系列

McQueen解读：这个系列是对那些设计华丽的苏格兰服饰的英国设计师们的咆哮。我父亲的家族起源于斯凯岛，我研究了苏格兰动荡的历史。有些愚蠢的人认为我设计的是关于被的女性，实际上，这暗示的是英格兰对苏格兰所实施的暴行。

2007春夏“萨拉班德舞”系列

McQueen解读：记得Sam Taylor-Wood那些腐烂的水果吗？我只用那些腐烂凋谢的花朵，以表达黑暗而浪漫的感觉。

奶油色欧根纱“牡蛎”裙，2003春夏“Irere”系列

McQueen解读：这件衣服象征着在Givenchy时装屋的经历，那是我职业生涯的基础。开始我只是个Savile Row的裁缝，不理解柔软和松弛的感觉。而在Givenchy我学会了轻盈和柔软的感觉。对我来说是一次珍贵的教育。

真丝提花与搪瓷亮片印花裙，2010春夏“柏拉图的亚特兰蒂斯”系列

McQueen解读：这个系列预示着未来：两极冰盖融化，海平面上升，地面上的生物必须演化为适合生活在海底的形式。人们将回到海洋-最初起源的地方。

奶油色薄纱蕾丝长裙和树脂犄角，2006秋冬“Culloden之窗”系列

McQueen解读：我们花了2000英镑，但很值得，这看上去像一头鹿撞向了一块蕾丝布料，具有戏剧感。

和服式雪纺连体服，树脂彩绘头盔，2005春夏“这只是个游戏”系列

McQueen解读：这系列是以国际象棋为概念。我们挑选了六种不同对立面的女性，比如美国人对日本人，红头发对晒黑的拉丁美洲人，来表达游戏对立的概念。

米色皮革裙，金属裙撑，2000秋冬“Eshu”系列

McQueen解读：我喜欢摩登现代的事物，但仍旧带一些传统的感觉。因为历史是我的信仰。

内衬包裹人发的粉色真丝套裙，1992年“开膛手杰克跟踪他的受害者”系列，圣马丁毕业作品。

McQueen解读：将头发缝进衣服的灵感来自于维多利亚时代的**，人们购买她们的头发送给自己的爱人。我将头发填入有机玻璃里作为我的签名。在早期的系列里，衣服里的头发是我本人的。

黑色鸭毛套裙，2009秋冬“丰饶角”系列

McQueen解读：我重视死亡，因为死亡是生活的一部分。它伤心、忧郁，但依然是件浪漫的事。死是一个循环的终结，也给了新生事物新的空间。

但是就当人们已经开始接受他的黑色浪漫主义情怀的时候，他用极致的奢华细腻令全世界为之折服，但是高贵的爵士，叛逆犹在！没有娇柔造作，全是纯粹的浪漫情怀。

他时尚界的独一无二的坏男孩，坏地惊艳了世界，“他懂得从过去汲取灵感，然后大胆地加以’破坏’和’否定’，从而创造出一个全新的意念，一个具有时代气息的意念，他像一个偷窥的孩子，在残破的布料中，寻找最性感的地带。”Alexander McQueen 的伯乐《Vogue》的时尚记者Isabella Blow是这样形容Alexander McQueen 的，带着溢于言表的宠爱。

2010年2月我们痛失这位设计鬼才，年仅40岁，发布会前夕在家中自缢身亡，一个孩子最后的任性，竟是结束自己的生命。他的作品情感丰富多变，强烈风格变换，给世界的是澎湃震撼，在Alexander McQueen 的内心，是世人看不见的敏感脆弱吧！他的叛逆，他的浪漫，他的压抑，他的怒吼……还好还好有作品留存，如果想念，去细细观看他的作品，每一个细节都留存着或血脉喷张或温婉压抑的真切情感。